Elegía al maestro ausente

 

Radicar lejos de casa tiene sus bemoles:

es yacer ausente de patria, familia y amigos,

es perder ignorante a los seres más queridos.

 

Adiós al mentor...

adiós al guía...

adiós al amigo...

adiós al Dr. Jorge Rangel Guerra

 

Saludos.

Il Postino anuncia: Catán ya es inmortal

Tal vez el último de los impresionistas dio un paso hacia la inmortalidad: Daniel Catán, quien falleció el domingo pasado -10ABR11- en la ciudad de Austin, Texas, donde desarrollaba como profesor-investigador para la UT.

No es común que se escriba ópera en castellano, por lo que Catán exploró esta posibilidad de una forma magistral.

Su acervo de composición es un parteaguas para la composición mexicana. Después de obtener el grado de Doctor en Teoría Musical y Composición por Princeton, se haría responsable de la administración del Palacio de Bellas Artes a partir de 1980, donde realizaría obras como En un Doblez del Tiempo (1982), El Vuelo del Águila (1994, para la novela histórica de Enrique Krauze), así como algunos intentos corales con sus obras Impromptu, El Medallón de Mantelillos o La Mariposa de Obsidiana (1984, basada en el poema del mismo nombre de Octavio Paz), para por fin animarse a componer su primera ópera: Encuentro en el Ocaso, presentada en Bellas Artes (ciudad de México), la cual es una discreta llamada de lo que vendría a continuación: La Hija de Rappaccini (1994), también basada en una obra de Paz y que sin duda alguna es su ópera más famosa, ampliamente vitoreada desde su estreno en San Diego, California.

A partir de ahí, su obra se enriquecería con óperas como Florencia en el Amazonas (1996),obra inspirada en el realismo mágico de Gabriel García Márquez, ya que el libreto es precisamente de una discípula del gran Gabo, Marcela Fuentes Berain, el cual tiene trazos de la famosa novela El Amor en Tiempos de Cólera, pero transportada hacia Manaos.

Otra ópera que impactó fuertemente fue Salsipuedes: Una historia de Amor, Guerra y Anchoas (2004), una comedia de humor un tanto negro, que se desarrolla en la ficticia isla del mismo nombre.

Su más reciente puesta en escena intitulada Il Postino (El Cartero) está basada en la novela Ardiente Paciencia (1985) del escritor chileno Antonio Skármeta, la cual se sitúa en Sicilia, durante el destierro del gran vate Pablo Neruda. En la premier de la ópera (Los Ángeles, SEP10), Plácido Domingo personifica precisamente a Neruda. A raíz del gran éxito que tuvo el estreno, se montaría dicha obra en las principales casas de ópera del globo (como Viena & París) durante los últimos 3 meses.

Es una lástima que su última comisión, la ópera Meet John Doe, haya quedado inconclusa.
 
A pesar de que su talento tenía todavía para darnos más glorias, su obra enriquece de sobremanera el acervo cultural mexicano… y del mundo.

Adiós al Dr. Daniel Catán.

La poesía no pertenece a quien la escribe, sino a quien la necesita
Mario, el cartero
Ardiente Paciencia o El Cartero de Neruda, Antonio Skármeta

Saludos.

 

Forevermore, por Whitesnake

La primavera 2011 inicia con el pie derecho ya que después de 3 años, Whitesnake regresa proponiendo su undécima obra para nuestra consideración, Forevermore.

Definitivamente que es muy superior a su obra anterior, Good to Be Bad, la cual comenté hace justamente un par de años (http://capinemo.blogspot.com/2009/04/literalmente-bueno-para-ser-malo.html).

La obra recuerda mucho al Whitesnake de finales de los 80’s, pero un poco suavizado (aunque no como sus dos obras anteriores).

David Coverdale presenta una base similar para al grupo a la presentada hace tres años, sobresaliendo Doug Aldrich como compañero de composición y guitarra.

Como preparación para el pasado día de San Valentín, se publicó un video (10FEB11) para la pieza Love Will Set You Free, parafraseando la famosa frase "la verdad te hará libre" (http://www.youtube.com/watch?v=TOwd30wXc-0) y el 21FEB11 compartirían dicha pieza a través de su página de Facebook. Como dato curioso, el video fue creado en lugares reales de Lake Tahoe, Nevada, donde David Coverdale reside actualmente.

Como algo distinto, la obra publicada (29MAR11 en América) consta de un CD, un DVD y un LP para su reproducción. Hasta este momento, el único lugar donde no se ha publicado es en el Reino Unido (su lugar nativo y donde tiene más seguidores), ya que va a salir hasta el próximo lunes (18ABR11) en un Snake Pack, con mucha música y literatura extra. Es extraño que aún se publique escalonado alrededor del globo. Lo interesante es que la pre-venta en Inglaterra acaba de romper récord de ventas.

Las primeras dos piezas, Steal Your Heart Away & All Out of Luck, son una excelente entrada de pasión, un buen aviso de lo que viene.

La tercera pieza, Love Will Set You Free fue precisamente la seleccionada para ser el primer sencillo de apertura para el disco. Definitivamente no es la mejor pieza, pero sin duda es buena.

Easier Said than Done es el clásico estilo de composición de Coverdale, muestra el porqué las baladas de Whitesnake son bien acogidas por mucha gente (en especial, por las mujeres).

La quinta pieza, Tell Me How, está puesta de más en las frases repetitivas que pueden llegar hasta el aburrimiento, sin embargo, la guitarra salva la pieza.

Para la mitad de la obra, Whitesnake incluye piezas más cercanas al blues, como lo son sus pinceladas en I Need You (Shine a Light), donde su introducción es de lo mejor hecho en la obra y la cuasi-acústica sexta pieza, One of these Days, simplemente hermosa.

Love and Treat Me Right, recupera el sonido original de las dos piezas que abren la obra, que mantiene para Dogs In the Street. Sin embargo, para la siguiente pieza, Fare Thee Well caerá nuevamente en el blues propuesto.

La décimoprimera pieza, Whipping Boy Blues, recuerda mucho su breve contacto con Jimmy Page, sin duda que fue enriquecedor ese contacto, ya que sigue dando material para componer.

My Evil Ways, la duodécima pieza es un último grito de la obra, un buen Rock’n’Roll.

El cierre es simplemente espectacular con la pieza que le da título a la obra, Forevermore,  simplemente lo mejor de este disco, es una especie de Still of the Night, pero acústico y más profundo. Comienza con un solo muy bello de guitarra y cello, para que la voz robe la melodía de la pieza y llegué hasta la médula de los huesos. Justo a mediación de la pieza, el resto del grupo se integra, dándole más cuerpo a la pieza.

A manera de validación, la obra ya lleva en este momento un cabernet, un beaujolais y un barbera… a pesar de lo distinto de los sabores, se acopló muy bien en los tres escenarios, por lo que le espero que vaya a ser un éxito superior a su anterior obra. Por cierto, seguire "validando" el disco con otros tintos, aunque dudo encontrar un punto de inflección.

“Queremos ir subiendo de nivel…

En este disco se podrá encontrar

el sonido Whitesnake de toda la vida,

hard-rock, blues y varias baladas…

¡No puedo pensar en un disco

de Whitesnake sin baladas!”

David Coverdale, 14FEB11

Saludos.

Opiniones del Homo Sapiens Brutus

A continuación se muestran algunas ideas tomadas de la obra del doctor Jesús Amaya Guerra, Homo Sapiens, pero Brutus, referentes a la formación de los hijos.

 

El mundo exige a nuestros hijos…	Pero ellos necesitan…
Ser expertos	No ser analfabetos de su propio yo
Ser líderes	También, saber obedecer
Ser colaboradores	Dejar de ser déspotas con los cercanos a ellos
Ser tecnólogos	Comprender a leer una simple oración
Formarse en la aventura	Ser capaces de controlarse a sí mismos
Desarrollar su autoestima	Construirla a través del esfuerzo y logros propios
Vivir en la globalización	Saber quién es su vecino
Aprender a dominar el universo	Conocer a Dios
Luchar por la libertad y la democracia	Dejar de ser esclavos de sus propios vicios
Alcanzar el éxito	No doblegarse ante la más pequeña frustración
Ser protagonistas	Serlo de sus propias vidas
Ser innovadores	Saber cómo resolver un conflicto interpersonal
Tener competencias laborales	Ser competentes para la vida

 Pienso, luego actúo…

Saludos.

Gotas de agua en el desierto, para Carl Orff

Es extraño y sorprendente,
tal vez el compositor
cuya fama fue mayor
en el seco siglo veinte
permanece casi ausente
de las salas de concierto
con futuro tan incierto
por no ser interpretado
vendiendo a precio elevado
gotas de agua en el desierto.

Aniversario luctuoso 28 (29MAR82)
del gran compositor bávaro.

Saludos.

 

Homo sapiens, pero brutus, por Jesús Amaya

En los albores del invierno, el Dr. Jesús Amaya Guerra (uno de mis más apreciados mentores) nos regala una reflexión interesante a través de su séptimo libro: Homo sapiens, pero brutus.

A través de su nuevo libro, Amaya analiza la carencia en la formación de inteligencia práctica y autodisciplinada, la cual deviene en crisis emocionales ante la impotencia por el fracaso recurrente.

Amaya propone el uso inteligente de la inteligencia, mediante la regulación de los motivadores básicos (como comer, beber o el ahorro) aprendiendo a reprimir las acciones impulsivas que el sistema reptil (o básico) genera en primera instancia para nuestro comportamiento, conocido también como lagarto (algo ampliamente discutido por otros autores como Wayne Payne o Daniel Goleman).

La contribución interesante de Amaya es por la implementación de estas herramientas para la formación de los hijos por parte de los padres (los cuales muestran un abandono casi total de su formación educativa en estos tiempos).

El contenido del libro es el siguiente:

-¿Por  qué  inteligentes  pero  brutus?
-¿Somos  inteligentes  para  este  milenio?
-Padres  que  forman  hijos  con  inteligencias  no  inteligentes
-Neurociencia  de  la  inteligencia  inteligente  y  de  las  funciones  ejecutivas
-¿Qué  es  la  inteligencia  ejecutiva?
-¿Cómo  desarrollar  en  nuestros  hijos  una  inteligencia  inteligente  (ejecutiva) para  la  vida?


Altamente recomendable para los padres en formación (y no deformación) de sus hijos.

Saludos.

Triplete Celebrativo, por la OFCM

2011 es un año importante para la música, por lo que las celebraciones continúan por todo el globo.

A dos semanas de concluir la temporada de Invierno 2011, la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México (OFCM) realizó un extraño triplete de celebración hace dos días (12MAR11) para honrar las memorias de 3 grandes en el Palacio Nacional de Bellas Artes:

1)    Bicentenario del Natalicio de Franz Liszt.
Para conmemorar al maestro húngaro, la OFCM invitó al compositor australiano Leslie Howard para interpretar el Concierto para Piano y Orquesta 2. Howard es el único pianista que ha logrado interpretar y grabar toda la música de Liszt hasta este momento, razón por la cual fue condecorado con la medalla San Esteban por el presidente de Hungría, siendo el único no-húngaro en contar con dicho reconocimiento hasta la fecha.
 
2)    Centenario Luctuoso de Gustav Mahler. 
Para celebrar al último gran sinfónico austríaco, se interpretó la Sinfonía 1, intitulada Titán, donde se incluyó como apéndice el bello movimiento Floral (Blumine). De esta sinfonía ya he hablado un poco en dos publicaciones anteriores (http://capinemo.blogspot.com/2011/01/osuanl-en-vivo-por-opus-102.html & http://capinemo.blogspot.com/2010/07/mahler-auf-der-couch-150-anos-del.html), aunque tal vez nunca haya palabras suficientes como para describirla…
 
3)    Medalla al Mérito para Carlos Monsiváis.
El concierto fue dedicado a la memoria del gran cínico de la Ciudad de los Palacios, ya que fue su mejor cronista “no-autorizado”, como él mismo se definía.

A punto de cerrar la primera estación del año, las celebraciones comienzan a aparecer por todas partes.

Saludos.

Un Nobel en mi pueblo

No es ninguna novedad
que una pluma tan brillante
llegue a un pueblo concertante
de magia y realidad.

Pero, sí es emocionante
la palabra en libertad:
es nutrir a la ciudad,
es pulirla, cual diamante.

Nos visita Vargas Llosa,
un honor a Monterrey…
un placer al oir su prosa.

Deja un mensaje de ley:
Buscar entre tanta broza
vocación para ser Rey.

La crítica literaria está desapareciendo
y dando paso a mala literatura sin autenticidad,
América Latina aún no sabe si vive
en la realidad o en la ficción,
el libro impreso nunca desaparecerá,
cada escritor sabrá qué escribir
siempre y cuando sea auténtico.

 

Mario Vargas Llosa, 09MAR11

Premio Internacional Alfonso Reyes 2010.

Saludos.

 

Mardi Gras

El festival de la carne extingue su flama,

sucumbiendo ante el paso de lujos y excesos,

los deseos reprimidos por fin se apagan.

Saludos.

¿Libertad o libertinaje?

Libertinaje de expresión:
¡cuántas heridas nos has hecho!
cómo se aclama a tu ficción
si la ignorancia te da techo.

Libertinaje de expresión:
tu patrón es morbo y dinero,
no cejas en la destrucción
no sacias tu andar pendenciero.

Libertinaje de expresión:
¡cuántos crímenes hay en tu nombre!
unes libertad y ambición,
hundes la dignidad del hombre.

“la madurez de la empresa (MVS) y la periodista (Carmen Aristegui),
junto con el papel activo de la audiencia y otros actores

preocupados por la libertad de expresión en México,

han llevado a ambas partes a reanudar su relación”.
Frank William La Rue
Reportero Especial para Libertad de Opinión y de Expresión de la ONU
21FEB11

Saludos.